“Potongan Seorang Wanita,” Diulas: Kisah Kesedihan Tersesat dalam Detail
Humor

“Potongan Seorang Wanita,” Diulas: Kisah Kesedihan Tersesat dalam Detail


Imajinasi bukan hanya fantasi yang boros; ini juga realisme komprehensif, yang menawarkan pandangan karakter dalam spektrum penuh aktivitas mereka, dan drama dalam berbagai implikasi sosialnya. Imajinasi realistis semacam itulah yang memungkinkan, ketika memfilmkan cerita fiksi yang seolah-olah terkoyak dari tajuk berita atau berasal dari kehidupan orang biasa, untuk menggabungkan keheranan investigasi jurnalistik dengan kedalaman yang mendalam dan ruang lingkup sejarah. Antitesis dari imajinasi semacam itu hanyalah mendongeng, semacam mode informasional yang lumayan dalam menyampaikan drama. Tapi ada dimensi kekecewaan khusus yang datang dari melihat sebuah cerita diceritakan dengan tekanan bombastis pada kepentingannya, meninggalkan koneksi yang lebih luas untuk memaksa emosi pembuat film ke dalamnya dan memeras reaksi emosional pemirsa darinya. Itulah kualitas yang mempengaruhi “Pieces of a Woman” (streaming di Netflix), yang dibangun di atas situasi yang begitu mengharukan dan implikasinya sangat menarik sehingga film tersebut akan menjadi teladan jika dibuat hanya dengan sedikit perhatian. Sebaliknya, kemegahannya yang berusaha mengubahnya menjadi sesuatu yang hampa dan bahkan, terkadang, dapat diubah.

Ceritanya jelas dan sederhana: seorang wanita bernama Martha (Vanessa Kirby), seorang eksekutif perusahaan di Boston, sedang melahirkan; anaknya lahir di rumah, dengan bantuan seorang bidan bernama Eva (Molly Parker). Kelahiran terbukti sulit, dan bayi yang baru lahir meninggal. Duka memperburuk konflik antara Martha dan rekannya, Sean (Shia LaBeouf), seorang mandor konstruksi. Sementara itu, ketika hubungan mereka memburuk, ibu Martha, Elizabeth (Ellen Burstyn), seorang wanita kaya, bersikeras bahwa Martha mengajukan tuntutan terhadap bidan dan juga mempertimbangkan gugatan perdata terhadapnya; Karena Martha enggan melakukannya, Elizabeth merekrut sepupu, Suzanne (Sarah Snook), seorang jaksa penuntut, untuk membantu kedua kasus tersebut, dan menekan Sean untuk membantu kasus di belakang punggung Martha. Hasilnya (saya menghindari beberapa spoiler) adalah drama ruang sidang di mana masalah hukum akhirnya memberi jalan kepada masalah hati nurani.

Sejak awal, film tersebut menyarankan pendekatan tangan-tangan untuk dosis informasinya, saat Sean melangkah melalui lokasi jembatan yang sedang dibangun, meneriakkan perintah sambil juga mengelola informasi tentang putrinya yang belum lahir. Martha dengan tidak sabar menghadiri pesta baby shower-cum-maternity-cuti di kantor perusahaan kaca yang berkilauan, dan membawa sekotak barang-barang pribadi ke luar dan ke dalam lift. Elizabeth membelikan pasangan itu SUV bekas dari dealer mobil bernama Chris (Benny Safdie), yang merupakan mitra saudara perempuan Martha, Anita (Iliza Shlesinger), memicu, dalam prosesnya, kebencian Sean terhadap Elizabeth karena menggunakan kekayaannya untuk meremehkannya. Mata Martha. Semua ini terjadi pada satu hari, 17 September (tanggal muncul di layar untuk setiap episode film), seolah-olah memberi kesan otentik pada fiksi. Ketika Martha dan Sean pulang, dia segera melahirkan, Eva tiba, dan Martha melahirkan — dalam satu kesempatan yang berlangsung lebih dari dua puluh menit.

Manuver itu hanyalah aksi yang menuntut keahlian dari para aktor, tetapi tidak memiliki efek emosional atau dramatis, karena gambar itu sendiri dibuat dengan kamera roaming yang terlalu mulus yang bergeser dari satu karakter ke karakter lain seolah-olah dalam bidikan yang terisolasi. Adegannya tegang dan dangkal — sampai bergeser secara drastis di saat-saat terakhirnya, dengan kengerian akan hal-hal yang salah dan kelahiran yang tampaknya tidak terkecuali dengan cepat berubah menjadi tragis. Namun, dalam terang drama berikutnya, keputusan sutradara, Kornél Mundruczó, untuk memfilmkan kelahiran dan akibatnya dalam satu pengambilan menunjukkan fungsi simbolik yang luar biasa aneh namun pada akhirnya tidak berguna: sebagai bukti. Setelah adegan ruang sidang klimaks menjelang akhir film, di mana peristiwa kelahiran berada di bawah pengawasan publik yang ketat, pemirsa Netflix memiliki keuntungan yang tidak dimiliki seseorang yang menonton film di teater — kembali ke adegan kelahiran itu, mendekati awal film, dan memutarnya kembali untuk membandingkan kesaksian dengan kejadiannya. Absennya editing pada adegan persalinan merupakan salah satu cara untuk menunjukkan bahwa peristiwa tersebut telah tersaji secara utuh; pengeditan akan menimbulkan kecurigaan bahwa seseorang — artinya, pembuat film — telah mengedit bukan hanya gambarnya tetapi juga kejadiannya, meninggalkan detail yang akan relevan untuk dipertimbangkan di pengadilan. Akibatnya, Mundruczó memperlakukan materi fiksinya sendiri seperti film berita, seolah-olah kamera itu bukan miliknya yang diarahkan secara dramatis, dan seolah-olah peristiwa itu bukan peristiwa yang dipentaskan sendiri, melainkan, kebenaran yang tidak ternoda dari sisa film lainnya. akan menangani. (Jika dia memiliki keberanian penyutradaraan dari keyakinan itu, dia akan mengulang adegan itu secara keseluruhan di akhir film, untuk memberikan semua pemirsa, baik di bioskop maupun online, pengalaman yang sama dalam mencari “fakta. ”)

“Pieces of a Woman” adalah drama ruang sidang di mana Mundruczó dan penulis skenario, Kata Wéber (yang juga pasangan), menghindari hal yang paling menarik dari cerita tersebut, yaitu persimpangan antara implikasi hukum dan medis dalam kehidupan pribadi dari karakter utamanya. Apakah ada batasan atau konflik kepentingan ketika seorang jaksa menangani kasus di mana seorang kerabat adalah korban? Film ini tidak terlalu menyarankan. (Tidak ada yang mempertanyakannya sedetik — tidak Suzanne, dan bahkan atasannya yang tak terlihat. Apakah mereka tahu?) Agar kasusnya bisa dilanjutkan, Martha, dan kemungkinan Sean, juga, akan melalui konferensi panjang dengan para pejabat — dengan jaksa penuntut, dengan penyidik, mungkin dengan saksi ahli — tetapi tidak satu pun dari ketentuan hukum ini ada dalam film. (Mereka semua dibungkus dan dibuang dalam sebuah baris yang Suzanne berikan kepada Sean pada saat yang paling tidak tepat.) Dengan kata lain, cerita itu sendiri menginvestasikan banyak waktu dan energi yang dramatis pada ingatan dan analisis fakta yang terlibat. dalam kelahiran — dan waktu serta energi itu menanggung beban hati nurani dan tanggung jawab yang sangat dramatis yang pasti akan menjadi subjek diskusi di tempat lain, antara Martha dan Sean, mungkin antara Martha dan seorang teman (tidak ada teman yang pernah muncul), bahkan antara Martha dan dia. jurnal atau monolog internal (mengapa mengesampingkan itu?). Namun tidak satupun dari waktu itu, tidak satupun dari diskusi atau kontemplasi ekstensif itu, dimasukkan dalam film; kasus pengadilan turun, tiba-tiba.

Sebaliknya, Mundruczó dan Wéber menciptakan adegan yang hanya bertujuan untuk memicu emosi mereka sendiri — menyatakan dan menampilkan respons karakter tetapi tidak mendukung respons tersebut dengan elemen konkret dalam kehidupan mereka. Alhasil, adegan-adegan ini dibuat sebagai bohong belaka, dan pertunjukan, oleh para pemeran aktor terkenal, tampil sebagai pin ke layar cinemoji, mengekspresikan satu emosi yang tertulis dalam naskah, yang dimaksudkan sutradara untuk film tersebut. aktor untuk menyampaikan, dan pemirsa dimaksudkan untuk merasakan. Film ini memuat emosi-emosi yang didiktekan ini dalam rangkaian detail yang disengaja dan disengaja yang ditandai sebagai dangkal — referensi berulang ke apel, penggunaan rokok yang terlalu ditentukan, kehadiran topi ski. Kiasan bathos ini, yang membedakan yang luhur dengan yang sepele, tidak lebih buruk dari yang lain. Tapi, di sini, jauh dari membangkitkan ironi atau paradoks, itu melemahkan keagungan emosi yang dimaksudkan dengan menunjuk, di atas segalanya, pada keinginan pembuat film untuk mengekspresikannya.

Misalnya, karakter etnis muncul sesekali: Martha adalah Yahudi; Sean setidaknya sebagian orang Hongaria. Kedua identitas ini mendapat heboh. Dengan Sean, ini melibatkan argumen yang sengit tetapi terpotong secara tidak masuk akal atas ejaan nama di batu nisan bayi. Dengan Martha, ini melibatkan momen intensitas yang krusial dalam drama, pada pertemuan keluarga, ketika Elizabeth, mencoba membujuknya tentang urgensi emosional dalam mengejar Eva di pengadilan, menyampaikan monolog yang panjang dan kuat tentang kelahiran dan masa kecilnya sendiri, di bersembunyi dari Nazi selama Perang Dunia Kedua, seperti yang diceritakan oleh ibunya (nenek Martha). Ini adalah kisah yang mengharukan dan mengerikan — namun, sementara Elizabeth menceritakannya, dia mungkin juga telah memecahkan tembok keempat dan menyampaikan cerita itu kepada penonton, dengan penjelasan: “Martha telah mendengar ini seratus kali, kapan pun dia tidak mendengarnya. Aku tidak ingin memakan sayurannya, tapi mungkin itu baru bagimu, jadi izinkan aku menceritakannya padamu. ” Sebagai pengganti wahyu, adegan tersebut muncul sebagai dump data.

Saya baru belajar terlambat, lama setelah pertama kali melihat “Pieces of a Woman,” bahwa itu sebagian didasarkan pada pengalaman Wéber dan Mundruczó, yang kehilangan seorang anak. Mereka menambahkan pengalaman mereka sebuah cerita berita dari Hongaria, dari tahun 2010, tentang seorang bidan yang menghadapi tuntutan pidana terkait dengan kematian bayi yang dia lahirkan. Sayangnya, perpaduan drama pembuat film merusak kedua bagian itu; penderitaan pengalaman pribadi mereka terendam dalam kisah hukum yang rumit yang, secara alami, melibatkan mereka kurang dari kisah kesedihan dan trauma. Saya curiga mereka bisa membuat film yang jauh lebih baik dari satu cerita atau yang lain — mendramatisir pengalaman kehilangan mereka, atau menyelidiki kasus penderitaan paling intim pasangan dalam sistem peradilan. Salah satu cerita itu akan jauh lebih otentik, substansial, dan mengharukan daripada yang mereka rekam, yang mengandalkan keahlian, teknik, profesionalisme mereka, dan merusak keduanya.

Di Persembahkan Oleh : Togel HKG