Musik Blockbuster Kosong dari DJ Khaled
Humor

Musik Blockbuster Kosong dari DJ Khaled


Pada Source Awards 1995, Suge Knight, maestro preman Death Row Records, naik ke panggung untuk mengkritik saingannya, Sean (Puffy) Combs, pendiri Bad Boy Records. “Artis mana pun di luar sana yang ingin menjadi artis dan ingin tetap menjadi bintang, dan tidak ingin khawatir tentang produser eksekutif yang mencoba tampil di semua video, semua direkam, menari — datanglah ke Death Row , ”Dia melolong. Dia menarik garis antara menjadi “nyata” dan menjadi “komersial,” dan antara impresario di belakang panggung dan bakat on-air. Combs, dia menyiratkan, mengganggu keseimbangan, dan mengalihkan perhatian dari penghibur yang sebenarnya; dia berdiri di tempat yang tidak seharusnya, di tempat yang disediakan untuk para pencipta.

Keinginan untuk menjadi “semua direkam, menari” adalah seluruh etos DJ Khaled. Dia mempelajari Combs dengan hati-hati dan berusaha menjadikan “komersial” sebagai kepribadian. Dia bukan pemain; dia adalah seorang presenter. Kekuatan supernya adalah membangun jaringan — sebagai DJ di Miami, dia memiliki banyak koneksi. Filosofi kreatifnya dicontohkan dengan kutipan yang dia berikan kepada The Fader, pada tahun 2013: “Jika Anda tidak dapat menemukannya, Anda harus membuatnya. Jika Anda tidak bisa, Anda harus menemukannya. ” Dia mencondongkan tubuh ke arah yang terakhir. Dia tidak bisa rap dan, sampai saat ini, dia jarang memproduseri, jadi “menemukan” sering dipatok sebagai satu-satunya bakatnya. Kurangnya keterlibatannya dalam proses kreatif menjadi lelucon. “Apa yang Dilakukan DJ Khaled dan Apakah Dia Bagus untuk Hip-Hop?” sebuah cerita kompleks dari tahun 2012 bertanya. “Memecahkan Misteri Apa yang Sebenarnya Dilakukan DJ Khaled,” kata yang lain, dari 2016, di Houston Press. Khaled bercita-cita untuk mengisi posisi yang pernah diberikan Combs pada dirinya sendiri: “pemberi getaran”.

Potongan megamix Khaled, diisi dengan seniman yang berani, pernah memiliki kebaruan tertentu. Ketika dia mulai, dia mengumpulkan rapper di orbitnya untuk rap-off berisiko rendah. Musiknya memiliki pendahulu yang jelas: mixtape promosi yang digunakan oleh rap DJ untuk memperkuat status mereka sebagai master gelombang udara. Album tersebut mengikuti formula yang ditandai oleh “The Professional” DJ Clue dan “Soundtrack to the Streets” dari Kid Capri. Tetapi Khaled memiliki aspirasi yang jauh lebih besar: dia ingin dilihat sebagai pelantun dalam dirinya sendiri. Dengan album keduanya, dia berhasil memecahkan kodenya. “We Takin ‘Over,” dengan Akon, TI, Rick Ross, Fat Joe, Birdman, dan Lil Wayne, memberinya rekor platinum pertamanya. “I’m So Hood,” bersama T-Pain, Trick Daddy, Rick Ross, dan Plies, mencetak hit langsung pertamanya — dan remix resmi dari lagu tersebut, yang menambahkan lebih dari dua kali lebih banyak bait baru, menjadi tanda dari jangkauannya yang terus berkembang.

Dalam beberapa tahun terakhir, Khaled telah menggunakan pengaruhnya untuk mengubah dirinya menjadi semacam rap Tony Robbins. Dia mengkhotbahkan Injil positif yang begitu kosong sehingga berbatasan dengan satir, atau bahkan seni pertunjukan. Dia bahkan telah menjadi karakter kartun, menggunakan persona swadaya yang beranimasi untuk menjual kunci kesuksesan kepada semua orang. Pada 2016, dia menulis buku penegasan yang secara harfiah disebut “The Keys.” Tahun berikutnya, dia merilis album berjudul “Grateful”. Dia menjual tahta dan singa emas sebagai bagian dari lini furnitur. Dia mempromosikan cryptocurrency (dan kemudian ditagih oleh SEC karena gagal mengungkapkan pembayaran yang dia terima untuk promosi tersebut). Dia memainkan pelatih motivasi dalam iklan Geico. Semua yang dia lakukan terasa seperti pemasaran, terutama musiknya.

Album DJ Khaled sekarang tampaknya ada semata-mata untuk mengejar pengaruh. Lagu-lagunya adalah mashup profil tinggi yang dirancang sebagai rudal pencari panas untuk Papan iklan grafik. Pilihan artis disesuaikan untuk memoles merek pribadinya, musik yang setara dengan mandi dalam sisa cahaya sederetan nama selebriti — pencapaian berdasarkan asosiasi. Musik tidak akan sukses jika bagus; itu sukses jika memperkuat mitos mengabadikan diri Khaled tentang pembunuh bayaran A-list.

Mitos itu terancam terurai, pada tahun 2019, ketika Khaled dan albumnya “Father of Asahd” kalah bersaing dengan Tyler, “IGOR” Sang Pencipta. Dalam upaya yang tidak tahu malu (tetapi tidak jarang) untuk meningkatkan penjualan dengan menggunakan paket pembelian, Khaled menjual album dengan minuman energi melalui situs e-commerce, Shop.com. Menurut Waktu, Papan iklan mendiskualifikasi sebagian besar bundel Khaled karena mendorong penjualan massal yang tidak sah dan memberikan slot No. 1 kepada Tyler. Setelah bekerja secara transparan dalam mengejar posisi teratas, pendukung ideologi “All I Do Is Win” menempati posisi kedua.

Pada saat itu, kolaborasi all-star Khaled mulai kehilangan daya. Pada 2017, DJ Skotlandia dan produser Calvin Harris merilis album berjudul “Funk Wav Bounce Vol. 1, ”yang dia produksi sendiri. Lagu-lagunya lebih halus dan lebih terorganisir, dan mereka memiliki pengelompokan yang jauh lebih menarik. Penyanyi dan penulis lagu Ed Sheeran, dengan “Proyek Kolaborasi No. 6”, mengubah format menjadi latihan yang benar-benar kreatif. Seiring berjalannya waktu, jenis kolaborasi yang tampaknya hanya bisa diatur oleh Khaled telah mulai terjadi secara alami. Bulan lalu, rapper Young Thug dan Gunna merilis “Slime Language 2,” sebuah kompilasi label yang penuh dengan pasangan yang tidak biasa.

Khaled telah dipaksa untuk beradaptasi, dan album barunya, “Khaled Khaled,” mengubah modelnya. Penggunaan nama lengkapnya seharusnya menandakan kedewasaan. “Jika Anda melihat beberapa ikon favorit Anda, ada saatnya orang-orang mulai memanggil mereka dengan nama asli mereka,” katanya kepada edisi Inggris GQ. “Anda tahu Khaled sebagai seorang maestro, sebagai penipu, tapi saya seorang ayah. Dan a pemenang. Dan saya Tuhan anak. ” Sesuai dengan evolusi simbolis itu, kali ini dia berperan sebagai auteur. Setelah serangkaian set potongan besar seperti Michael Bay dengan kombinasi eksplosif, Khaled ingin menjadi Steven Spielberg dari blockbuster rap.

Beberapa artis terbesar saat ini — Drake, Cardi B, dan Justin Timberlake, yang memiliki setidaknya empat belas lagu No. 1 di antara mereka — mendapatkan pertunjukan solo. (Drake mendapat dua.) Salah satu penyanyi rap paling menjanjikan, Lil Baby; fenomena kultus Bryson Tiller; dan TELUR pesaing DIA semua muncul beberapa kali. Khaled mengocok sedikit pertarungan. Namun, di bawah penyesuaian kosmetik ini, semuanya terasa familier. Sebagian besar penampil di album ini adalah yang sebelumnya, dan musiknya sangat ingin mencapai ketinggian baru tanpa mengambil risiko apa pun. Kekurangan dari “Khaled Khaled” ada dua: kegagalan imajinasi dan kegagalan tontonan. Bahkan ketika single Khaled sebelumnya mulai merasa seolah-olah mereka adalah produk yang diuji di hadapan sekelompok analis data Spotify, setidaknya ada sensibilitas kuratorial yang bekerja. Sekarang Khaled memproduksi paeans lengkap untuk kemakmuran, dan musiknya tidak berusaha untuk menghibur.

Ketika Khaled membawa bintang pop bonafit Justin Bieber ke dalam liputan, di “I’m the One,” dari tahun 2017, rasanya seperti mendapatkan banyak uang. Tapi perpindahan itu hanya tampak seperti pandering sekarang, ketiga kalinya. Tidak ada sensasi kembalinya Migos atau persatuan eksentrik Post Malone dan Megan Thee Stallion. Dan tidak ada tempat berlindung yang bisa ditemukan dalam ketukan, yang sangat bergantung pada sampel rap klasik dan nostalgia yang ditimbulkannya. Pendekatan aspirasi-over-inspirasi album dibuat jelas oleh “This Is My Year,” yang menampilkan Rick Ross, Big Sean, A Boogie Wit da Hoodie, dan Combs ad-libbing sebagai Puff Daddy. Syair-syair itu menjadi semakin kaku dan tidak berwarna seiring berjalannya waktu. Big Sean sedang “membahas cetak biru” di ruang rapat, dan Rick Ross melakukannya Forbes dalam pikirannya, mengetuk, “305 kode jika Anda ingin mendapatkan blok / Anda dapat mengirim Bitcoin, waktunya untuk melipatgandakannya dengan saham.” Menghasilkan uang dalam rap dulu menyenangkan, tetapi di ranah uber-kapitalis kemajuan tanpa henti yang mendominasi pikiran Khaled, itu semua adalah pekerjaan.

Di Persembahkan Oleh : Togel HKG