Grammy 2021 Berusaha Keras
Humor

Grammy 2021 Berusaha Keras


Kamis lalu, hanya beberapa hari sebelum siaran Grammy tahun ini, Weeknd — alias Abel Tesfaye, penyanyi R. & B. Kanada yang baru-baru ini membawakan medley lagu-lagu gelap dan indah di pertunjukan paruh waktu Super Bowl — mengumumkan bahwa dia akan memboikot pertunjukan dan institusi. “Karena komite rahasia,” katanya Waktu, “Saya tidak lagi mengizinkan label saya untuk mengirimkan musik saya ke Grammy.” Tindakan itu terasa sebagai pembalasan. Album terbaru The Weeknd, “After Hours,” menerima nol nominasi tahun ini, yang tidak terduga — album ini menduduki peringkat 1 di Billboard 200 dan mendarat di lusinan daftar akhir tahun. Pada tahun-tahun sebelumnya, Tesfaye telah membawa pulang penghargaan untuk R. & B. Performance dan Urban Contemporary Album, meskipun dia menolak kemenangan tersebut pada bulan Januari, mengatakan Papan iklan, “Lihat, saya pribadi tidak peduli lagi. Saya memiliki tiga Grammy, yang jelas tidak berarti apa-apa bagi saya sekarang. “

“Komite rahasia” memang memiliki cincin yang sangat menyeramkan — orang tidak bisa tidak membayangkan komplotan rahasia bayangan berkumpul di gudang bawah tanah yang diterangi cahaya lilin, mengenakan jubah dengan simbol aneh di atasnya — tetapi, sebenarnya, banyak penghargaan besar, dari MacArthur Foundation memberikan kepada nominasi untuk Rock and Roll Hall of Fame, ditentukan oleh kelompok ahli tanpa nama, yang identitasnya dilindungi untuk menghindari lobi atau pembalasan. Apa yang mengejutkan saya tentang penolakan Tesfaye terhadap Grammy bukanlah karena terlalu percaya diri (wanita dan orang kulit berwarna, yang telah lama diabaikan atau diabaikan oleh organisasi seperti Recording Academy, lebih dari berhak untuk menyatakan keunggulan mereka sendiri; selama bertahun-tahun , tampaknya seolah-olah tidak ada orang lain yang akan melakukannya) tetapi saran bahwa Grammy pernah menjadi cerminan yang adil atau masuk akal dari keunggulan kreatif. “Kami pasti tidak akan bisa membuat semua orang bahagia,” Harvey Mason, Jr., presiden sementara dari Recording Academy, mengakui selama pra-rekaman permintaan maaf di akhir siaran Minggu malam.

Menerapkan aturan logika dan integritas — ide yang sudah suram dalam hal deklarasi otoritatif bahwa satu karya seni harus dihargai di atas yang lain — untuk acara penghargaan yang disiarkan televisi adalah menggelikan dan, mungkin yang lebih penting, menyisakan sedikit ruang untuk bagaimana penggemar musik benar-benar berinteraksi dengan Grammy. Saya merasa sulit untuk percaya bahwa ada orang di dunia ini yang benar-benar percaya bahwa apa pun yang secara kolektif diumumkan oleh para pemilih Grammy sebagai Rekor Tahun Ini, tanpa keraguan atau keraguan, lagu terbaik yang dirilis dalam jendela kualifikasi tahun itu. Recording Academy adalah lembaga internal yang berjuang dengan masalah relevansi, inklusivitas, dan transparansi; ada begitu sedikit tentang pembagian gramofon kecil yang terasa rasional atau bahkan sangat serius. Ergo, saya telah menemukan bahwa cara terbaik untuk menonton Grammy adalah menyelimuti meja kopi Anda dengan camilan tidak sehat, menuangkan segelas minuman apa pun yang Anda suka, dan menikmati siaran hanya sebagai tontonan yang absurd dan refleksif— potret gemerlap tentang bagaimana industri musik bercita-cita untuk melihat dirinya sendiri (kuratif, apolitis, dan adil).

Pertunjukan tahun ini, dipandu oleh Trevor Noah yang berbicara cepat dan berjalan cepat, diundur enam minggu kemudian COVID-19 kasus melonjak di Los Angeles, pada bulan Januari, dan pertunjukan berlangsung di lima panggung terpisah, diatur dalam lingkaran di atas LA Convention Center. Lineup termasuk Bad Bunny, Black Pumas, BTS, Cardi B, Brandi Carlile, DaBaby, Doja Cat, Billie Eilish, Mickey Guyton, HAIM, Brittany Howard, Miranda Lambert, Lil Baby, Dua Lipa, Chris Martin, John Mayer, Megan Thee Stallion, Maren Morris, Post Malone, Roddy Ricch, Harry Styles, Taylor Swift, dan banyak lagi. Tayangan dibuka dengan tiga pertunjukan cepat dan sangat bagus, dipentaskan secara berurutan: Harry Styles dan bandnya (dengan arahan musik — dan bass — dari Dev Hynes) melakukan “Watermelon Sugar”; Billie Eilish dan saudara laki-lakinya, Finneas, melakukan “semua yang saya inginkan”; dan tiga saudara perempuan HAIM melakukan “The Steps”. Segera menjadi bukti bahwa elemen paling menarik dari pengaturan ramah pandemi acara tersebut adalah menyaksikan bagaimana para penampil lain di area panggung akan bereaksi terhadap rekan-rekan mereka. Kepala bob yang kuat itu — apakah itu tulus atau hanya wajib?

Ben Winston, produser eksekutif acara terbaru, baru-baru ini mengatakan kepada Waktu, “Ini bukan Grammy virtual. . . Kelelahan zoom bukanlah sesuatu yang akan menjadi bagian dari pertunjukan dengan cara apa pun. ” Tapi Winston mungkin gagal menjelaskan kelelahan lama yang biasa. Sepertinya para produser berharap akan sulit untuk membedakan pertunjukan mana yang direkam sebelumnya dan mana yang dibawakan secara langsung, meskipun pada jam ketiga semuanya terasa seperti berdiri di barisan porta-potty di festival musik skala besar , menghitung berapa jam sampai waktu tidur. Produser melakukan yang terbaik untuk memperkirakan dan memberi penghormatan pada pengalaman menonton musik live, pengorbanan pandemi yang telah menghancurkan artis dan klub kecil (perwakilan dari tempat bermasalah kadang-kadang muncul untuk memberikan penghargaan), tetapi siaran tersebut tidak berhasil meniru kecil dan indahnya jenis konser yang paling saya lewatkan: malam-malam ketika saya harus menghabiskan beberapa jam nongkrong di sekitar ruang bawah tanah semi-legal atau ruang yang diubah fungsinya, menyaksikan seorang pemain semi-tidak dikenal melakukan sesuatu yang aneh dan luar biasa.

Kamera televisi dan gladi bersih tidak mendorong banyak hal kebetulan. Sebaliknya, bahkan pertunjukan favorit saya malam itu — Bad Bunny, HAIM, Dua Lipa, Mickey Guyton, Brandi Carlile untuk menghormati John Prine — tampak samar-samar dihantui oleh kedekatan pusat konvensi dan semangat kesopanan profesionalnya. Siapa pun yang menghabiskan akhir pekan yang panjang berjalan di atas karpet bermotif, mengenakan label nama berlapis, dan makan jari ayam sendirian di antara panel yang jarang dihadiri tahu perasaan suram dan hampa yang diilhami ruang-ruang ini. (Winston harus diberi penghargaan yang signifikan karena mengurangi tagline lucu Grammy yang mengecewakan— “Music’s Biggest Night!” – yang, ketika diulangi tanpa henti pada siaran sebelumnya, selalu membuatku merasa seolah-olah rencana yang telah aku nantikan tiba-tiba dibatalkan.)

Penghargaan itu sendiri dibagikan di bawah tenda putih besar di atas atap, pengaturan yang sangat intim yang menyerupai pernikahan yang mahal, jika dikancingkan — beberapa meja bundar dengan hiasan tengah bunga, banyak senyum kaku, beberapa tatapan bosan, ledakan kegembiraan sejati yang sesekali terjadi. Saya cenderung menonton kategori yang lebih tidak jelas dan tidak ditayangkan dengan minat paling besar — ​​Album Historis bisa menjadi pacuan kuda sungguhan! —Tapi saya selalu memberi perhatian ekstra pada Rekaman Tahun Ini, yang tampaknya mewakili sesuatu yang bermakna, bahkan halus, tentang kolektif Indo. (Ini mengakui kinerja dan produksi daripada penulisan lagu, dan karena itu terasa lebih sesuai dengan keinginan kami yang paling naluriah.) Saya juga memastikan untuk fokus pada Artis Baru Terbaik, yang selalu terasa seperti ramalan aspiratif — siapa atau apa yang dipercaya Akademi mewakili masa depan. Tahun ini, Megan Thee Stallion (lahir sebagai Megan Jovon Ruth Pete), seorang rapper berusia dua puluh enam tahun, penyanyi, dan penulis dari Houston, menjadi pelari terdepan untuk keduanya. Penampilannya tadi malam — medley termasuk “Body,” “Savage Remix,” “WAP”(Duet mesum dengan Cardi B), dan semburan tap dancing yang tak terduga — mengulangi apa yang membuatnya begitu menawan. Megan Thee Stallion menyiarkan kepemilikan diri, humor, dan keberanian dengan cara yang tidak pernah terasa tidak jujur ​​atau bahkan diperhitungkan secara khusus. Ketika dia memenangkan Artis Baru Terbaik, dia tampak benar-benar marah, bahkan dari balik topeng jeruk keprok. (Dia adalah rapper wanita pertama yang memenangkan Artis Baru Terbaik sejak Lauryn Hill, pada tahun 1999, dan rapper solo ketiga yang pernah ada.)

Billie Eilish akhirnya memenangkan Record of the Year, untuk “semua yang saya inginkan,” tetapi menggunakan pidatonya untuk berlutut: “Megan, gadis. Saya akan menulis pidato tentang bagaimana Anda pantas mendapatkan ini, tapi kemudian saya, seperti, tidak mungkin mereka akan memilih saya, ”kata Eilish. Dia tampak sangat malu. Ini bukan pertama kalinya orang kulit putih yang menerima penghargaan tertinggi menggunakan momen itu untuk dengan canggung meminta maaf kepada artis kulit hitam yang dia yakini seharusnya menang. Pada 2017, ketika “25” milik Adele mengalahkan “Lemonade” milik Beyonce, Adele juga merasa ngeri. “Saya tidak mungkin menerima penghargaan ini,” katanya sambil menangis. “Album ‘Lemonade’ sangat monumental.” Pada tahun 2014, setelah Macklemore dan Ryan Lewis mengalahkan Kendrick Lamar untuk Album Rap, Macklemore memposting tangkapan layar ke akun Instagram-nya, membagikan teks yang dia kirim ke Lamar: “Kamu dirampok. Saya ingin Anda menang. Kamu harus punya. Aneh dan menyebalkan kalau aku merampokmu. ” Kembali pada tahun 2009, di MTV Video Music Awards, Kanye West berlari ke atas panggung untuk menyela pidato penerimaan Taylor Swift untuk Video Wanita Terbaik, untuk meminta maaf kepada Beyonce sendiri: “Saya akan membiarkan Anda menyelesaikannya, tetapi Beyonce memiliki salah satu video terbaik sepanjang waktu! Salah satu video terbaik sepanjang masa! ” dia berteriak.

Megan Thee Stallion dan Beyoncé membawa pulang penghargaan untuk Rap Song dan Rap Performance, untuk “Savage Remix,” kolaborasi mereka yang memukau. Versi asli “Savage” pertama kali meledak di TikTok pada Maret 2020, menjadi lagu yang paling banyak diputar di aplikasi bulan itu, dengan 7,6 miliar penggunaan; Keputusan Beyoncé untuk me-remix lagu tersebut adalah cara yang cerdik tetapi bermanfaat untuk memanfaatkan jenis modal budaya tertentu yang diberikan oleh viralitas TikTok pada sebuah lagu. “Savage Remix” akhirnya memberikan Beyonce Grammy ke dua puluh enam; dia sebelumnya memenangkan dua puluh lima (Video Musik, untuk “Gadis Kulit Coklat”), dan kemudian mengumpulkan dua puluh tujuh (Pertunjukan R. & B., untuk “PARADE HITAM”) dan dua puluh delapan (Lagu Rap , sekali lagi untuk “Savage Remix”), mengalahkan rekor sebelumnya dari dua puluh tujuh Alison Krauss untuk menjadi wanita paling sarat Grammy dalam sejarah, dan mengikat produser Quincy Jones untuk jumlah kemenangan Grammy tertinggi kedua yang pernah ada. Lima dari sembilan nominasi Beyoncé — terbanyak untuk artis mana pun tahun ini — adalah untuk “BLACK PARADE,” single amal yang dia rilis pada Juneteenth, setelah pembunuhan George Floyd. Ini adalah perayaan Kegelapan yang membara dengan lambat: “Butuh kedamaian dan perbaikan untuk orang-orangku / Persetan dengan tepi yang tenang ini, aku biarkan itu mengerut / Persetan ini memudar dan bergelombang, aku membiarkannya menakutkan semuanya,” dia bernyanyi, suaranya lepas dan percaya diri. Rasanya tidak masuk akal untuk mengatakan bahwa artis dengan tujuh puluh sembilan nominasi telah “dilecehkan” oleh Recording Academy, tetapi Beyoncé tidak pernah memenangkan Grammy untuk Record atau Album of the Year; pemecahan rekornya tahun ini, sebagian karena lagu yang sangat bagus tetapi juga jauh dari yang paling cerdik atau yang paling dicintainya, terasa lebih seperti gerakan transparan menuju penebusan daripada perayaan yang sungguh-sungguh atas bakatnya.

Yang selalu menjadi masalah dengan Grammy — pertunjukan itu bersih, konservatif, dan bersifat korporat, sedangkan segala sesuatu yang mendalam dan indah tentang musik bergolak, melanggar hukum, dan tidak dapat diprediksi. Beberapa rekaman bagus dimenangkan (“folklore” Taylor Swift mengambil Album of the Year); yang lain bahkan tidak dinominasikan (Bob Dylan’s “Rough and Rowdy Ways”). Itu adalah tahun yang aneh dan belum pernah terjadi sebelumnya untuk musik, dan untuk acara penghargaan, dan untuk yang lainnya juga. Saya senang, setidaknya, melihat musisi tersenyum, meskipun saya tetap tidak sabar — bahkan putus asa — untuk berbagi kegembiraan mereka secara pribadi.


Di Persembahkan Oleh : Togel HKG