[ad_1]
Pada tahun 1963, pianis jazz Herbie Hancock sedang memainkan pertunjukan dengan Miles Davis ketika, selama solo Davis, dia memainkan akord yang salah.
Karena malu, dia membeku sekitar satu menit. “Miles berhenti sejenak dan kemudian dia memainkan beberapa nada yang membuat akor saya benar,” kenang Hancock. “(Dia) mampu membuat sesuatu yang salah menjadi sesuatu yang benar dengan kekuatan pilihan catatan yang dia buat dan perasaan yang dia miliki.
“Yang saya sadari sekarang adalah bahwa Miles tidak mendengarnya sebagai kesalahan. Dia mendengarnya sebagai sesuatu yang terjadi, sebuah peristiwa. Itu hanya sebagian dari kenyataan yang terjadi pada saat itu dan dia menanganinya. Dia merasa itu adalah tanggung jawabnya untuk menemukan sesuatu yang cocok. “
Potongan klasik sejarah jazz itu menjadi salah satu petunjuk bagi Joe Gardner, protagonis kulit hitam berusia 45 tahun dari “Soul” Pixar. Film fitur ke-23 anak perusahaan Disney, dan yang pertama dengan pemeran utama Black, disutradarai bersama oleh kepala bagian kreatif studio Pete Docter dan penulis naskah Kemp Powers.
Ingatan Hancock tentang Davis adalah “metafora sempurna untuk cerita yang kami coba ceritakan,” kata Powers melalui telepon minggu lalu. “Yang mana gagasan bahwa hidup itu sendiri adalah tentang mengambil apa pun yang telah kita lemparkan kepada kita dan mengubahnya menjadi sesuatu yang indah.”
“Itu tampak begitu mendalam dan mematikan untuk apa yang kami coba katakan dalam film,” kata Docter dalam wawancara telepon terpisah. “Rasanya jazz adalah komponen kunci untuk tema film.”
Itu juga mencerminkan evolusi produksi film.
Ketika “Soul” mulai ditayangkan pada 25 Desember di Disney +, penonton akan mengikuti Joe (disuarakan oleh Jamie Foxx), yang meninggal setelah menerima berita yang berpotensi mengubah hidup. Setelah bekerja sama dengan jiwa pemberontak yang belum lahir (disuarakan oleh Tina Fey), keduanya bersekongkol untuk mengembalikan jiwanya ke tubuhnya.
Iterasi awal cerita sebagian besar diatur di alam metafisik dan menampilkan karakter Fey sebagai pemeran utama. Sebuah trailer teaser yang dirilis pada tahun 2019 menarik perhatian atas kiasan animasi dari pemeran utama Black yang secara ajaib diubah menjadi karakter non-manusia untuk sebagian besar film.
“Inkarnasi pertama dari cerita ini hampir tidak menghabiskan waktu di Bumi,” kata Docter kepada Insider pada bulan Oktober, menambahkan bahwa karakter manusia tidak dipahami sebagai orang kulit hitam.
Faktanya, balapan Joe tidak diputuskan sampai setelah keputusan untuk mengintegrasikan jazz ke dalam cerita. “Jazz, baik dalam budaya Afrika Amerika dan di dalam film itu sendiri, sangat penting,” kata Docter kepada The Times tentang membentuk narasi utama. “Ada sesuatu tentang (membuat karakter) seorang musisi jazz yang merasa (altruistik) karena Anda tidak terjun ke jazz untuk menjadi kaya dan terkenal, Anda melakukannya karena Anda memiliki passion untuk itu. Kemudian kami menyadari bahwa jika orang ini akan menjadi musisi jazz, dia harusnya Black. Rasanya salah melakukan apa pun selain itu karena ini adalah bentuk seni Amerika yang hebat dan kontribusi dari budaya Afrika-Amerika. “
Untuk memastikan penggambaran yang akurat, Docter, yang kredit Pixar sebelumnya termasuk mengarahkan “Inside Out,” “Up” dan “Monsters, Inc.,” mengumpulkan tim konsultan untuk mempertimbangkan detail cerita dan memilih Powers pada awalnya sebagai rekan penulis. (Dalam waktu yang kebetulan, dua fitur pertama Powers akan dirilis bulan depan, karena Amazon merencanakan pertunjukan teater Natal untuk “One Night in Miami,” sebuah drama arahan Regina King yang sudah diakui yang diadaptasi dari drama panggungnya sendiri. )
“Mereka menunjukkan kepada saya pemutaran film yang paling awal, dan Joe Gardner belum memiliki banyak kedalaman,” kata Powers. “Saya baru saja melihat potensi yang tidak ada habisnya. Saya seperti, ‘Berapa umur orang ini?’ Dan mereka memberi tahu saya bahwa saya berusia 45 tahun. Saat itu, saya berusia 45 tahun. Karakternya seharusnya dari New York City, saya dari Brooklyn. Dan saya juga selalu menjadi penggemar jazz. Jadi rasanya seperti ini adalah karakter yang seharusnya saya tulis. “
“Kemp bukanlah orang yang hanya mengisi udara; ketika dia mengatakan sesuatu, Anda tahu itu penting dan dipertimbangkan dengan baik,” kata Docter. “Kami akan melibatkannya dalam proses seni dan desain dan dalam animasi – dia hanya memiliki kontribusi selama ini dan merupakan landasan nyata untuk membuat film ini otentik. Jadi kami berkata, ‘Oke, kami harus menempatkannya sebagai co-sutradara . ‘”
Untuk mempertimbangkan perspektif yang lebih luas, tim pembuat film beralih ke konsultan budaya baik internal maupun eksternal. “Garis serangan pertama kami adalah memiliki kepercayaan budaya kami sendiri di dalam Pixar,” kata Docter, yang mengambil alih peran eksekutifnya pada tahun 2018. “Kami memiliki antara delapan dan 10 karyawan Afrika-Amerika yang akan melihat apa yang kami miliki dan akan berkomentar. Dan bahkan saat itu sulit karena semua orang ingin bersikap sopan. Jadi di dalam ruangan, ada senyuman dan anggukan, tetapi kemudian kami mendengar kembali bahwa seseorang tidak menyukai (sesuatu). Kami benar-benar harus bekerja keras untuk memastikan orang-orang merasa seperti mereka bisa berbicara tanpa takut akan pembalasan.
“Kami memiliki beberapa orang di kru cerita yang mengumpulkan seluruh presentasi tentang stereotip negatif yang memalukan yang telah ada sepanjang sejarah dan hal-hal yang harus dihindari,” tambahnya. “Mereka seperti, ‘Jangan hanya mengayuh lembut ini. Jangan hanya membuatnya berkarakter putih dengan kulit Hitam, Anda harus merangkul hal-hal yang khas (tentang budaya Hitam) dan melakukannya dengan cara yang penuh kasih. . ‘ Itu sangat membantu kami. “
Para sutradara juga mengumpulkan tim konsultan budaya dan musik termasuk Hancock, Daveed Diggs, Questlove, pemimpin band Jon Batiste, sinematografer Bradford Young dan mantan direktur Museum Nasional Seni Afrika Lembaga Smithsonian, Johnnetta Cole. “Kami cukup banyak menjalankan setiap hal yang kami lakukan oleh Dr. Cole, dari desain karakter hingga lokasi syuting hingga film dalam bentuk yang tidak lengkap,” kata Powers. “Dalam banyak hal, dia seperti ibu dari film ini.”
“Dia sangat penting untuk memahami seberapa jauh mengambil sesuatu dan bagaimana melakukannya,” kata Docter. “Jika Anda melihat salah satu film kami, kami mencoba menyesuaikan gaya. Kami membuat banyak kesalahan dan kesalahan dan mendorong hal-hal sejauh yang kami bisa dan kemudian mengenali di mana hal-hal yang mungkin dianggap menyinggung. Hal-hal seperti ukuran telinga dan hidung. ukuran, yang merupakan standar bagi kami, tetapi karena sejarah, itu adalah tali yang sangat sulit. “
Ke depannya, setiap film Pixar akan menyertakan kepercayaan budaya, termasuk “Luca” yang akan datang, yang mengambil tempat di Italia dan akan disutradarai oleh sutradara Italia Enrico Casarosa.
“Kami memutuskan untuk melakukan kepercayaan budaya bagi mereka juga untuk memastikan bahwa tidak ada hal-hal yang (pembuat film) masuki secara kebetulan,” kata Docter. “Jika kita benar-benar ingin mencerminkan orang dan dunia secara akurat, kita perlu menghabiskan lebih banyak waktu untuk melihatnya dan benar-benar belajar. Itu tidak mudah karena ini kerja ekstra dan waktu ekstra, tapi menurut saya itu penting, terutama mengingat platform yang luar biasa itu. yang kami miliki dan pengaruh film-film ini terhadap anak-anak.
“Secara historis, animasi adalah sekelompok pria kulit putih. Dan perlahan-lahan itu berubah, tapi saya merasa kita sudah ketinggalan. Mudah-mudahan dalam jangka panjang, ketika kita memiliki lebih banyak suara di meja, itu akan lebih intrinsik dan organik. Tapi sampai saat itu, saya pikir hal terbaik berikutnya adalah kita terus mendidik diri kita sendiri. “
Salah satu momen paling berkesan dari “Soul” terjadi saat Gardner potong rambut di tempat pangkas rambut setempat. “Kemp membawa banyak ide,” kata Docter. “Dia berbicara tentang ingin karakter ini melewati ruang hitam yang otentik seperti tempat pangkas rambut.”
“Saya awalnya mengajukan urutan dari tempat ini untuk ingin melihat sebanyak mungkin gaya rambut Hitam dalam film Pixar,” kata Powers. “Kami ingin tidak segan-segan mewakili orang kulit hitam dengan cara yang penuh kasih, dari fitur hingga rambut mereka.”
Adegan itu membutuhkan “seperti 40 penulisan ulang,” Docter mengakui. “Ketika Kemp pertama kali mulai berbicara tentang pangkas rambut, saya seperti, ‘Saya tidak begitu mengerti,'” katanya. “Dan dia seperti, ‘Dengar, jika aku tidak bisa mengunjungi tukang cukurku sebelum datang ke sini, kurasa aku tidak akan datang.’ Seperti, “Sungguh, itu penting? Baiklah, ayo kita lakukan ini.” Secara budaya rasanya benar. “
“Agar saya benar-benar mempercayai karakter Joe, dia harus melewati ruang yang akan terlihat akrab dan otentik bagi orang kulit hitam lainnya yang kebetulan berasal dari New York City, dan khususnya dari Queens,” kata Powers. “Kami menjalankan hampir semuanya oleh konsultan kami, dari desain karakter hingga set hingga urutan tertentu untuk memastikannya terasa nyata dan dapat dipercaya. Saya mulai dari tempat ini menuangkan semua pengalaman pribadi saya ke dalam karakter ini, dan saya pikir oleh akhir dari proses semua orang telah memasukkan sedikit dari diri mereka ke dalam Joe dan ceritanya. “
Masuk, “Saya tidak tahu apa yang tidak saya ketahui,” kata Docter. Tetapi pengalaman kolaboratif memiliki efek yang sangat besar pada hasil akhirnya.
“Saya sangat bangga dengan film ini,” katanya. “Kami memiliki lebih banyak peran berbicara wanita daripada pria untuk pertama kalinya dalam salah satu film kami. Dan kami memiliki karakter minoritas kulit putih: mayoritas adalah Afrika Amerika dan Asia dan Latin. Ini mencerminkan dunia yang kami coba ciptakan, antara New York City dan You Seminar (di mana jiwa-jiwa baru cerita dilatih). “
“Dan itu mungkin pemeran Pixar yang paling internasional,” kata Powers. “Suara (penjaga jiwa) termasuk Alice Braga dari Brasil, Zenobia Shroff dari India, Richard Ayoade dari Inggris, Wes Studi, salah satu aktor Pribumi Amerika kami yang paling terkenal. … Dan saya pikir itu mewakili apa yang Anda akan melihat lebih banyak lagi di masa depan. Tidak hanya di depan kamera tetapi juga di belakang layar, Anda akan melihat lebih banyak orang kulit berwarna. Saya pikir penggemar yang merayakan keberagaman film ini akan senang terkejut dengan apa yang mereka lihat setelah ini. Saya berharap ini tercermin di seluruh industri animasi. “
Disney awalnya berencana untuk merilis “Soul” pada 19 Juni bertepatan dengan Juneteenth, menyusul pemutaran perdana dunia yang diharapkan di Festival Film Cannes, tetapi dipindahkan ke November setelah pandemi COVID-19 melanda. Akhirnya, studio memilih rilis Natal di Disney +, tanpa biaya tambahan yang mereka gunakan untuk bereksperimen untuk “Mulan”.
“Ketika kami akhirnya mendarat di Disney Plus, awalnya agak menyedihkan (tidak ada rilis teatrikal), tetapi mengingat posisi kami di dunia, ini sepertinya cara terbaik untuk memastikan bahwa film itu dilihat. , “Kata Docter. “Jadi saya sangat senang kami memiliki platform yang luar biasa ini, dan saya pikir waktunya tepat.”
“Kami membuat film itu untuk dilihat di layar lebar,” kata Powers. “Tapi mengingat keadaan dunia saat ini, saya rasa kami benar-benar beruntung memiliki platform dengan 60 juta pelanggan yang memungkinkan kami mengeluarkan film tahun ini. Meskipun film itu seharusnya dirilis pada bulan Juni , rasanya lebih seperti film liburan. Jadi saya merasa ini adalah limun dari situasi lemon. Mempertimbangkan betapa kita telah ditantang sebagai negara dan dunia, saya berharap sesuatu yang sungguh-sungguh seperti ini menempatkan orang dalam Tempat yang bagus.”
“Saya berharap film ini memberi isyarat diskusi pada tingkat yang lebih dalam dari yang biasanya kita lakukan sehari-hari,” kata Docter. “Mungkin beberapa di antaranya sudah terjadi karena COVID, tapi itulah impian saya. Dan saya berharap memberi (pemirsa) informasi tentang budaya kehidupan Afrika Amerika akan melakukan hal yang sama bagi mereka seperti yang terjadi pada saya, yaitu mewujudkan keragaman yang menakjubkan dan kontribusi budaya yang brilian. “
“Saya berharap film ini mempengaruhi penonton yang berbeda dengan cara yang berbeda,” kata Powers. “Untuk penonton kulit hitam, saya berharap ketika mereka melihatnya, terbukti bahwa seseorang seperti mereka memiliki andil dalam menciptakannya. Itu sangat penting bagi saya.”
Di Persembahkan Oleh : Bandar Togel
